Acting / Le jeu d’acteur

 

LA TECHNIQUE CHUBBUCK : Formation de comédien

La technique Chubbuck est une méthode d’acting en 12 étapes développée par Ivana Chubbuck, coach renommée à Hollywood. Elle s’appuie sur la psychologie et les sciences du comportement pour aider les acteurs à créer des personnages authentiques et vivants. Cette approche permet aux comédiens d’utiliser leurs propres expériences et émotions pour incarner leurs rôles de manière puissante et convaincante. La technique Chubbuck met l’accent sur l’identification des objectifs du personnage, l’analyse approfondie du script et le développement d’un monologue intérieur riche. En maîtrisant cette méthode, les acteurs peuvent accéder à une large gamme d’émotions et créer des performances dynamiques qui résonnent avec le public.

 

La Technique Chubbuck étapes et FAQS

 

QUI EST IVANA CHUBBUCK ?

Ivana Chubbuck est une coach d’acteurs américaine de renommée mondiale, établie à Los Angeles depuis plusieurs décennies. Elle a développé sa propre méthode d’acting, connue sous le nom de “Technique Chubbuck”, qui est enseignée dans le monde entier et détaillée dans son livre à succès “The Power of the Actor”12.

Au cours de sa carrière de plus de 25 ans, Ivana a formé de nombreux acteurs et actrices parmi les plus célèbres d’Hollywood. Parmi ses élèves les plus notables, on peut citer :

  • Halle Berry
  • Brad Pitt
  • Charlize Theron
  • Jake Gyllenhaal
  • James Franco
  • Jared Leto
  • Elisabeth Shue
  • Jim Carrey
  • Beyoncé Knowles
  • Eva Mendes
  • Catherine Keener
  • Terrence Howard134

La technique d’Ivana Chubbuck est reconnue pour sa capacité à aider les acteurs à transformer leurs émotions personnelles en performances puissantes et authentiques. Son approche unique vise à “empowerer” les acteurs, les encourageant à utiliser leurs expériences de vie pour créer des personnages dynamiques et convaincants3.

Ivana a également enseigné à la prestigieuse Juilliard School of Drama à New York et anime régulièrement des ateliers et des séminaires dans le monde entier. Son influence sur l’industrie du cinéma a été reconnue par de nombreux prix, dont un prix d’honneur du Festival International du Film Russe pour sa contribution à l’industrie cinématographique

 

LA FORMATION

PRINCIPAUX OBJECTIFS

 

  1. Compréhension des Principes Fondamentaux :
    Vous familiariser avec les principes fondamentaux de la Technique Chubbuck, y compris l’importance de décomposer les scénarios en objectifs concrets et d’utiliser la structure en 12 étapes.

 

  1. Maîtrise de l’Analyse de Scénario :
    Développer votre expertise dans les techniques d’analyse de scénario, apprenant à identifier le super-objectif, les objectifs de scène et les moments clés d’un scénario, et à réaliser des décompositions de scénario efficaces.

 

  1. Accès Émotionnel et Vulnérabilité :
    Vous permettre d’explorer et d’exprimer vos émotions de manière authentique dans un environnement sûr et favorable. Mettre l’accent sur les étapes pour briser vos barrières émotionnelles et accéder à des états de vulnérabilité.

 

  1. Techniques de Développement de Personnage :
    Vous guider à travers le processus de création de personnages complets, en mettant l’accent sur les motivations et les relations de vos personnages.

 

  1. Travail de Scène Dynamique :
    Vous apprendre à réaliser un travail de scène dynamique, en vous aidant à faire des choix spécifiques et jouables, à créer des interactions captivantes et à atteindre efficacement les objectifs de scène.

 

OBSERVER UNE SÉANCE AVANT DE VOUS ENGAGER

Nous offrons la possibilité d’observer une séance de travail pour que vous puissiez vous faire une meilleure idée de comment la séance se déroule.

Suivez le lien pour vous inscrire

 

DÉTAIL DE LA FORMATION

Objectifs A l’issue de cette formation, les stagiaires seront capables

 

●     Comprendre les principes fondamentaux de la technique Chubbuck

●     Maîtriser l’analyse de scénario

●     Avoir accès à leur émotions et vulnérabilité

●     Développer un personnage

●     Travailler sur la dynamique de la scène

Modalités pédagogiques Formation en deux partie

●     3 jours en immersion en présentiel – 21h

●     1 atelier hebdomadaire en distanciel pendant 12 semaines – 36h

●     Total 57h

Modalités d’évaluation Système d’évaluation continue :

●     Pendant l’atelier, observation et retour sur le travail en paire, retour après chaque scène

●     Pendant les séances hebdomadaires, retour après chaque scène

Système d’évaluation global :

●     Questionnaire en début et fin de formation afin d’évaluer l’accomplissement des objectifs

●     Grille d’évaluation pour chaque participant remplie par le formateur sur chaque étape de la technique et les recommandations sur lesquelles travailler

Public Concerné ●     Artiste interprète confirmé.

●     Acteur.rice ayant lu le livre « The Power Of The Actor » écrit par Ivana Chubbuck – impératif

Pré requis ●     Eligibilité soumise à l’analyse d’un dossier de candidature complet (curriculum vitae et lettre de motivation)

●     Le cas échéant, un entretien diagnostic pourra être effectué en complément.

Matériel ●     Le livre « The Power Of The Actor » écrit par Ivana Chubbuck

●     Carnet pour prendre des notes

●     Bloc-note avec lignes (pour les journaux émotionnels)

Durée 7h x 3j en présentiel

3h classe hebdomadaire en distanciel sur 12 semaines (jeudi 18h – 21h)

Tarif Communiqué avec le devis
Dates Du 31 janvier au 17 avril 2025 (www.rhinoceros-formation.com)

31/01/25 – 02/02/25 immersion

13/02/25 – 01/05/25 classes hebdomadaires (pas de classe le 06/02/25)

 

 

  Préparation des participants avant la phase dimmersion

Lecture du livre et répétition de la scène 

Lecture approfondie du livre « The Power Of The Actor » écrit par Ivana Chubbuck

Contact avec son partenaire de scène et prévoir au moins 4h de répétition en présentiel ou distanciel après avoir lu le scénario en entier, visionner le film ou au moins quelques épisodes de la série dont est issue la scène

Lecture des scènes des autres paires. Il est également recommandé de lire les scénarii correspondants ou bien visionner le film.

 

Jour 1/ matin 3h

Introduction du groupe et présentation des 4 premières étapes 

Introduction du formateur et des participants

Présentation de l’atelier

Echauffement

Exercise de cohésion

Présentation des 4 premières étapes de la technique en détail et en particulier l’importance de la formulation active des objectifs

 

Jour 1/ après-midi 4h

Présentation des 8 autres étapes, analyse de scène et exercices de formulation dobjectifs

Présentation des 8 étapes suivantes de la technique en détail

Apprendre à visionner des scènes avec la technique en tête

Exemples de scènes et exercices de formulation des objectifs

L’importance du journal émotionnel

Les exercices de préparation juste avant la scène

Jour 2/ matin 3h

Premier travail de scène

Chaque paire présente la scène qu’ils ont préparée et répétée

Discussion avec le formateur sur les choix du participant lors de la préparation sur les 4 premières étapes

Discussion et ajustement de ces choix si nécessaire

Tous les participants observent les autres paires

 

Jour 2/ après-midi 4h

Répétitions supervisées

Chaque paire s’isole pour répéter la scène en ajustant leurs choix par rapport aux retours du matin

Le formateur passe de groupe en groupe pour un travail plus personnalisé

Questions réponses sur les 4 premières étapes

 

Jour 3/ matin 3h

Second travail de scène

Chaque paire présente à nouveau la scène qu’ils ont préparée et répétée

Direction et ajustement du formateur pendant la scène

Debrief des choix et leur efficacité

Tous les participants observent les autres paires

Questions réponses sur les 8 étapes restantes

Jour 3/ après-midi 4h

Exercises supplémentaires 

Jouer des états sous influence de substances

Tuer l’énergie

La peur organique

Jouer la mort

Grossesse

Parenté

Para ou quadriplégique

Blessures physiques

Les professions de personnage

 

PROGRAMME DE L’ATELIER HEBDOMADAIRE (12 séances)

Classe de 3h en distanciel

Chaque participant passe au moins une fois en scène avec un partenaire ou bien en monologue

Les participants seront soit en premier travail qui focalise sur les 4 premières étapes, soit sur le deuxième travail qui focalise sur les 8 autres étapes

Tous les participants doivent observer les autres paires même s’il leur est demandé d’éteindre temporairement leur caméra pendant que des participants jouent

Les participants vont donc travailler sur au moins 6 scènes et/ou monologues sur la période

Questions réponses en fin de séance

 

POURQUOI UNE FORMATION HYBRIDE ?

 

Le format hybride de notre formation a été conçu pour offrir une expérience d’apprentissage optimale de la technique Chubbuck :

  1. Immersion intensive : La formation débute par trois jours en présentiel, permettant d’établir des bases solides et une compréhension approfondie de la technique.
  2. Consolidation hebdomadaire : des ateliers en ligne suivent l’immersion initiale, assurant une progression continue et le renforcement des acquis.
  3. Perfectionnement des selftapes : Les sessions en ligne sont idéales pour améliorer vos compétences en selftape, devenues essentielles dans l’industrie actuelle.
  4. Flexibilité maximale : Le format en ligne permet de suivre les cours de n’importe où, s’adaptant ainsi aux emplois du temps chargés des acteurs professionnels.

Cette approche hybride garantit une formation complète et adaptée aux besoins des acteurs modernes, combinant l’intensité de l’apprentissage en présentiel avec la flexibilité et la régularité des sessions en ligne.

 

POURQUOI CHOISIR ERIC GEYNES COMME COACH CHUBBUCK ?

Eric Geynes est un acteur professionnel expérimenté, spécialisé dans la technique Chubbuck. Son parcours unique lui permet de comprendre les défis quotidiens des acteurs :

  • Expérience variée : Actif dans l’audiovisuel, Eric a joué dans des projets internationaux tels que “Emily in Paris” (Netflix), des téléfilms Hallmark, et des séries françaises comme “La Stagiaire” (France 3) et “Camping Paradis” (TF1).
  • Polyvalence : Il pratique également la motion capture pour les jeux vidéo et le doublage, appliquant la technique Chubbuck dans tous les aspects de son métier.
  • Formation solide : Formé aux techniques traditionnelles au Drama Centre London, Eric utilise la technique Chubbuck depuis 7 ans.
  • Certification Chubbuck : Il a suivi une formation intensive de 3 mois à Los Angeles, travaillant directement avec Ivana Chubbuck et son équipe.
  • Double expertise : En tant que scénariste, Eric possède une compréhension approfondie de l’analyse de scénario, élément clé de la méthode Chubbuck.

Fort de son expérience en coaching individuel, Eric a décidé d’ouvrir une classe pour créer un espace où les acteurs peuvent travailler et évoluer ensemble.

Sa passion pour la technique Chubbuck et sa conviction en son potentiel transformateur font d’Eric Geynes un coach idéal pour les acteurs souhaitant perfectionner leur art.